Tradiciones metodológicas en el análisis cinematográfico
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Resumen
Se exponen las características y los principales autores de cinco tradiciones metodológicas en el análisis cinematográfico: escuela rusa, escuela continental, escuela anglosajona, escuela alemana y escuela mediterránea.
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Como citar
ZAVALA, Lauro.
Tradiciones metodológicas en el análisis cinematográfico.
La Colmena, [S.l.], n. 74, p. 9-16, oct. 2017.
ISSN 2448-6302.
Disponible en: <https://lacolmena.uaemex.mx/article/view/5605>. Fecha de acceso: 19 ago. 2026
Número
Sección
Aguijón
Citas
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